О нас
Галерея Дамирова имеет более чем двадцатилетнюю историю. Её постоянная коллекция собиралась Дамировым Назимом Юсифовичем в течение 30 лет, а в сфере антиквариата она ранее была известна как «ПринтАрт».
В собрании Галереи хранятся сейчас работы таких художников как Айвазовский, Шишкин, Поленов, Горбатов, Бенуа. Порядка 800 единиц хранения составляют гравюры, менее широко представлены скульптура и фарфор. Благодаря долгому изучению обширной коллекции мы не только занимаемся подбором предметов искусства в интерьер, но также оказываем услуги атрибуции живописи и скульптуры.
Однако это не единственное направление нашей деятельности. В апреле 2021 Галерея Дамирова открылась как новое выставочное пространство для продвижения молодых художников, проведения мастер-классов, лекций и медиаторских туров.
Спонсор галереи
В собрании Галереи хранятся сейчас работы таких художников как Айвазовский, Шишкин, Поленов, Горбатов, Бенуа. Порядка 800 единиц хранения составляют гравюры, менее широко представлены скульптура и фарфор. Благодаря долгому изучению обширной коллекции мы не только занимаемся подбором предметов искусства в интерьер, но также оказываем услуги атрибуции живописи и скульптуры.
Однако это не единственное направление нашей деятельности. В апреле 2021 Галерея Дамирова открылась как новое выставочное пространство для продвижения молодых художников, проведения мастер-классов, лекций и медиаторских туров.
Спонсор галереи
More products
Айвазовский И.К.
«В Ливадии», 1886
И.К. Айвазовский (1817 — 1900)
- русский живописец, мастер морского пейзажа. Родился в Феодосии, учился в Академии Художеств. В 1840 Айвазовский в числе других пансионеров Академии художеств отправился в Рим. Затем он вернулся на родину признанным мастером, академиком Римской, Парижской и Амстердамской академий художеств. Известен своими морскими пейзажами.
- Картины находятся не только в ведущих российских государственных музеях, таких как Государственная Третьяковская галерея, Русский Музей, Эрмитаж, но и во многих зарубежных собраниях.
- На 2024 год ценовой индекс художника (Artist’s ARTIMX) по данным ArtInvestment составляет 468 для живописи и 553 (на 2023 год) для графики.
Айвазовский И.К.
"Оранжевый закат. Украинский пейзаж"
"Оранжевый закат. Украинский пейзаж"
И.К. Айвазовский (1817 — 1900)
- русский живописец, мастер морского пейзажа. Родился в Феодосии, учился в Академии Художеств. В 1840 Айвазовский в числе других пансионеров Академии художеств отправился в Рим. Затем он вернулся на родину признанным мастером, академиком Римской, Парижской и Амстердамской академий художеств. Известен своими морскими пейзажами.
- Картины находятся не только в ведущих российских государственных музеях, таких как Государственная Третьяковская галерея, Русский Музей, Эрмитаж, но и во многих зарубежных собраниях.
- На 2024 год ценовой индекс художника (Artist’s ARTIMX) по данным ArtInvestment составляет 468 для живописи и 553 (на 2023 год) для графики.
Бочаров М.И.
«Крымский пейзаж», около 1888
«Крымский пейзаж», около 1888
М. И. Бочаров (1831–1895)
- театральный декоратор и пейзажист. В 1848 поступил в МУЖВиЗ, затем обучался в Академии Художеств, где получил все существовавшие академические награды. В 1859–1861 был пенсионером во Франции, Германии, Швейцарии, после чего жил в Риме, потом вернулся в Петербург. В 1864 году получил должность декоратора императорских театров, в которой проработал до конца жизни. Писал декорации для Мариинского театра в Петербурге и Большого театра в Москве.
- Произведения Бочарова находятся во многих музейных и частных собраниях, в частности в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Научно-исследовательском музее Российской Академии художеств, Государственном центральном театральном музее им. А. А. Бахрушина и других.
More products
Шишкин И.И.
«Лесной ручей», 1870-е – 1880-е гг.
«Лесной ручей», 1870-е – 1880-е гг.
И.И. Шишкин (1832-1989)
- живописец, график, педагог из семьи купца. С 1856 по 1856 обучался в Академии Художеств. В 1862 путешествовал по Европе как пенсионер Академии, часто путешествовал по России. Стал одним из членов Товарищества передвижных художественных выставок. Выполнил много гравюрных работ «царской водкой». В 1893 стал руководителем пейзажной мастерской Высшего художественного училища при Академии художеств.
- Картины входят в собрания таких музеев как Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Финская национальная галерея, Национальный музей «Киевская картинная галерея», Национальный музей искусств Азербайджана, Зарубежное собрание Эстонского художественного музея и других.
Поленов В.Д.
«Ольшанка», конец 1870-1880-е гг.
«Ольшанка», конец 1870-1880-е гг.
В. Д. Поленов (1844-1927)
- живописец, педагог, новатор техники пленэра, член Товарищества передвижных художественных выставок. При обучении в Академии Художеств работал, одновременно с И. Е. Репиным, над картиной «Воскрешение дочери Иаира», за исполнение которой получил большую золотую медаль и право на заграничную пенсионерскую поездку. В Италии познакомился с С. И. Мамонтовым и будущими членами Мамонтовского художественного кружка. В 1876 получил академика, а затем в отправился на сербско-турецкий фронт, откуда привёз много зарисовок. В 1878–1879 написал такие знаменитые картины картины «Московский дворик», «Бабушкин сад», «Заросший пруд».
- Картины находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Национальной музее «Киевская картинная галерея», Харьковском художественном музее и других, а также во многих частных собраниях.
Писемский А.А..
«Сосна», конец XIX-начало XX в.
«Сосна», конец XIX-начало XX в.
А.А. Писемский (1859-1913)
- живописец и график родился в семье помещика, приходился племянником писателю А.Ф.Писемскому. Обучался в академии художеств в классе пейзажной живописи у М.К.Клодта и Ю.Ю.Клевера с 1880. Жил в Петербурге. В 1890-х совершил поездку в Северную Африку. Писал преимущественно пейзажи; много работал акварелью, как рисовальщик проявил себя в произведениях, выполненных тушью и пером. Занимался книжной иллюстрацией. В 1914 в Петербурге прошла мемориальная выставка художника.
- Произведения художника находятся в собраниях таких музеев как Государственная Третьяковская галерея, Ульяновский художественный музей и других.
More products
Боголюбов А.П.
«Пейзаж с ветряной мельницей», 19 в.
«Пейзаж с ветряной мельницей», 19 в.
А. П. Боголюбов (1824–1896)
- морской офицер, живописец, пейзажист, маринист, автор картин на сюжеты из истории русского флота, член правления Товарищества передвижных художественных выставок. Окончил Академию Художеств с большой золотой медалью. Как пенсионер путешествовал по Франции и Германии. Является автором нескольких серий батальных картин, посвящённых победоносным сражениям русского военно-морского флота от петровской эпохи до войн середины – второй половины XIX века. Создал Общество взаимного вспоможения и благотворительности русских художников во Франции. Среди опекаемых им российских пенсионеров были И. Репин, В. Поленов, К. Савицкий, В. Верещагин. Основатель первого в России провинциального художественного музея в Саратове.
- Картины художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, Сочинском художественном музее, Национальном музее искусств Азербайджана.
Боскин М.В.
«Грот», XIX-XX вв.
«Грот», XIX-XX вв.
М. В. Боскин (1875–1930)
- Участвовал в выставках Московского товарищества художников, экспонент Товарищества передвижных художественных выставок, получил известность в конце 1900-х. Популярной темой его работ были архитектурные памятники прошлого. В конце 1908 уезжает за границу, изучает живопись там. С 1914 года долгое время работал в Сергиевом Посаде и входил в состав Комиссии по охране памятников искусства и старины Троице-Сергиевой Лавры. С 1925 по 1929 работал как театральный художник. В 1930 г состоялась его персональная выставка.
- Картины художника находятся в частных коллекциях и собраниях музеев Загорска, Сергиева Посада, Иркутска, Самары, Севастополя, Ярославля.
Горбатов К.И.
«Нижний Новгород, Софийский собор», 1910 г.
«Нижний Новгород, Софийский собор», 1910 г.
К.И. Горбатов (1876-1945)
- Учился в Самаре, в 1895 переехал в Санкт-Петербург, где провел год, получая образование в училище барона Штиглица, обучался на строительном отделении Рижского политехникума. В 1904 Горбатов поступил в Высшее училище при Академии Художеств на архитектурное отделение, однако, закончил его как живописец. В 1912 он отправился в Рим как пенсионер Академии художеств, а затем, по приглашению М.Горького, приехал на Капри. Затем вернулся в Россию, где проработал до 1922 года, после чего навсегда уехал из страны вместе с женой, так и не сумев приспособиться к новым условиям жизни. В эмиграции Горбатов стал членом Общества имени А.И.Куинджи, участвовал в поздних выставках передвижников. В 1926 Горбатовы поселились в Берлине. Выставки с его участием неоднократно проходили в Мюнхене, Гааге, Кёльне, Дрездене, Лондоне и Риме. Художник умер в Берлине 24 мая 1945 года, а 17 июня его жена покончила жизнь самоубийством. Он всю жизнь писал русские пейзажи. Некоторые даже говорили, что Италия на картинах Горбатова как-то уж очень сильно напоминает Псков и Новгород. На его русских пейзажах очень часто появляется Волга и его родные края.
- Согласно завещанию художника в 1968 г немецкое правительство передало наследие Горбатова в СССР. Было принято решение передать работы в архив Московского областного краеведческого музея (сейчас «Новый Иерусалим»). Работы художника находятся в коллекциях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного Театрального музея им. А.А. Бахрушина и других публичных и частных собраний.
More products
Петровичев П.И.
«Поздняя осень. Деревня на берегу реки», 1900-е г.
«Поздняя осень. Деревня на берегу реки», 1900-е г.
П.И. Петровичев (1874-1947)
- будущий живописец и график в 1891–1892 учился в Ростовском музее церковных древностей, осваивая также профессию реставратора. Затем переехал в Москву, где продолжил обучение уже в МУЖВиЗ у И. И. Левитана и А. М. Васнецова. Был членом Товарищества передвижных художественных выставок. В 1906–1907 участвовал в выставках русского искусства, организованных С. П. Дягилевым в Париже и Берлине. После Октябрьской революции работал в Комиссии по охране памятников искусства и старины при Моссовете. В 1924–1925 произведения мастера экспонировались на выставке русского искусства в Нью-Йорке. В 1927 стал одним из основателей Общества художников-реалистов. После его смерти состоялось несколько персональных выставок в Москве, Ленинграде, Свердловске, Ярославле и Киеве.
- Картины художника хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Киевском музее русского искусства, Государственном музее-заповеднике «Ростовский Кремль» и других.
Горбатов К.И.
«Осенний пейзаж с рекой», конец XIX-начало XX в.
«Осенний пейзаж с рекой», конец XIX-начало XX в.
К.И. Горбатов (1876-1945)
- Учился в Самаре, в 1895 переехал в Санкт-Петербург, где провел год, получая образование в училище барона Штиглица, обучался на строительном отделении Рижского политехникума. В 1904 Горбатов поступил в Высшее училище при Академии Художеств на архитектурное отделение, однако, закончил его как живописец. В 1912 он отправился в Рим как пенсионер Академии художеств, а затем, по приглашению М.Горького, приехал на Капри. Затем вернулся в Россию, где проработал до 1922 года, после чего навсегда уехал из страны вместе с женой, так и не сумев приспособиться к новым условиям жизни. В эмиграции Горбатов стал членом Общества имени А.И.Куинджи, участвовал в поздних выставках передвижников. В 1926 Горбатовы поселились в Берлине. Выставки с его участием неоднократно проходили в Мюнхене, Гааге, Кёльне, Дрездене, Лондоне и Риме. Художник умер в Берлине 24 мая 1945 года, а 17 июня его жена покончила жизнь самоубийством. Он всю жизнь писал русские пейзажи. Некоторые даже говорили, что Италия на картинах Горбатова как-то уж очень сильно напоминает Псков и Новгород. На его русских пейзажах очень часто появляется Волга и его родные края.
- Согласно завещанию художника в 1968 г немецкое правительство передало наследие Горбатова в СССР. Было принято решение передать работы в архив Московского областного краеведческого музея (сейчас «Новый Иерусалим»). Работы художника находятся в коллекциях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного Театрального музея им. А.А. Бахрушина и других публичных и частных собраний.
Боскин М.В.
«На дороге», XIX-XX в.
«На дороге», XIX-XX в.
М. В. Боскин (1875–1930)
- Участвовал в выставках Московского товарищества художников, экспонент Товарищества передвижных художественных выставок, получил известность в конце 1900-х. Популярной темой его работ были архитектурные памятники прошлого. В конце 1908 уезжает за границу, изучает живопись там. С 1914 года долгое время работал в Сергиевом Посаде и входил в состав Комиссии по охране памятников искусства и старины Троице-Сергиевой Лавры. С 1925 по 1929 работал как театральный художник. В 1930 г состоялась его персональная выставка.
- Картины художника находятся в частных коллекциях и собраниях музеев Загорска, Сергиева Посада, Иркутска, Самары, Севастополя, Ярославля.
Коровин К.А.
«Мальчик-рыбак у моря», конец 1880-х.
«Мальчик-рыбак у моря», конец 1880-х.
Холст на картоне, масло; 26,7х18,6
More products
Риццони А.А.
«Портрет молодой женщины», XIX в.
«Портрет молодой женщины», XIX в.
А.А. Риццони (1836-1902)
- один из крупнейших мастеров академической живописи в России второй половины XIX века; жанрист, пейзажист, портретист из семьи ремесленника, выходца из Италии. Окончил рижское уездное училище, а в 1852–1863 учился в Академии Художеств в классе батальной живописи. За время обучения несколько раз был за границей, а в 1863 отправился как пенсионер в путешествие по Франции и Италии на 3 года, а также экспонировал свои работы в Парижском салоне (1865–1866). В 1868 за одиннадцать картин с изображением различных сцен из итальянского быта удостоен звания профессора. За два года до этого он путешествовал по России, собирая материал для картин на темы народной жизни. С 1869 жил в Риме, периодически приезжая в Россию. Его работы выставлялись на Всемирной выставке в Вене 1873. В 1878 была проведена его персональная выставка в Петербурге. Он был участником выставок Московского общества любителей художеств. Дружил с П. М. Третьяковым и помогал ему в формировании коллекции.
- Произведения художника находятся в коллекции таких музеев как Государственная Третьяковская галерея и Государственный Русский музей.
Маковский Н.Е.
«Портрет девочки», сер XIX в.
«Портрет девочки», сер XIX в.
Н.Е. Маковский (1841–1886)
- Живописец, график из семьи художника-любителя и одного из основателей МУЖВиЗ, младший брат художников Александры и Константина Маковских, старший брат художника Владимира Маковского. Первоначальное образование получил у отца. В 1859 поступил в Академию Художеств на архитектурное отделение. В 1870-х оставил архитектуру и стал работать как живописец. В 1870 стал одним из членов-учредителей Товарищества передвижных художественных выставок, выставлялся, а некоторые из его работ были приобретены П.М.Третьяковым. В 1873–1874 путешествовал по Египту, России, Украине.
- Работы Маковского хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Харьковском художественном музее, Одесском художественном музее и других.
Коровин К.А.
«Мальчик-рыбак у моря», конец 1880-х.
«Мальчик-рыбак у моря», конец 1880-х.
К.А. Коровин (1861-1939)
- живописец, график, сценограф, архитектор, художник декоративно-прикладного искусства из семьи купцов-старообрядцев. Учился в МУЖВиЗ в мастерской В.Д.Поленова, через которого познакомился с С.И.Мамонтовым, вошел в Абрамцевский художественный кружок. Создавал эскизы мебели, выполнил изразцовые фризы для подмосковного имения Мамонтова. Принимал также участие в домашних постановках абрамцевского кружка в качестве актера и оформителя спектаклей. С середины 1880-х по 1890 возглавлял живописную мастерскую Строгановского художественно-промышленного училища. Участвовал в выставках Товарищества передвижных художественных выставок, путешествовал с С.И.Мамонтовым по Испании и Франции, а в 1894 по его инициативе вместе с В.А.Серовым совершил поездку на Север, по итогу которой написал серию живописных панно «Крайний север».
- Художник представлен в собрании Государственной Третьяковской галерее, Государственном театральном музее им. А.А.Бахрушина, Государственном Историческом музее, музее-заповеднике «Абрамцево» и музее-заповеднике «Поленово», а также музеях Узбекистана, Кыргызстана, Грузии, Белоруссии, Армении и других.